Raíz y Rama

LA TRAGEDIA DE LA DANA

No hay peor cosa que después de una catástrofe natural se echen las culpas a otros del desastre causado, aunque en parte la tengan de, si son gobernantes, no haber hecho todo lo que está en sus manos con la precisa prontitud. De la DANA que ha descargado sobre el levante español, con una naturaleza y virulencia fuera de lo común por diversos factores meteorológicos, algunos como la cálida temperatura del mar debido al innegable cambio climático, estaban los avisos de alerta roja por la AEMET en los móviles de los ciudadanos desde unos días antes de que se produjera. Aunque algunos de esos gobiernos no previnieran y protegieran con contundencia a toda la población por causas de ignorancia, intereses o descreimiento de lo violentos que pueden ser los fenómenos naturales, cada persona es responsable de su propia protección cuando, fijos los ojos siempre en el móvil como se está en la actualidad, ha visto casi seguro esos avisos y ha tenido en cuenta los riesgos de no cumplir las prevenciones transmitidas por los expertos. Cuando después de haber quedado estupefactos y sacudidos en lo más íntimo del ser por daños mortales o de cualquier índole irreparables, a causa de un brutal suceso inusual que nadie humano ha provocado, todavía no se tiene bastante y la bilis salta a devorar a quienes consideran responsables de su tragedia, el individuo está gravemente tocado de una ideología de odio al contrario. En este momento está bien que la persona se detenga a pensar y concienciarse de que si no se conforma con la severidad que ha sacudido su vida hasta los cimientos, puede llegar hasta desestabilizar los de cuanto lo rodea. Si existe el principio de solidaridad y misericordia que ya Cervantes desarrolla en su obra universal como medio de ir más allá del mero ser humano, a la magnanimidad sin fronteras, y consolar tu propio duelo y contribuir a la reparación que azota un mundo, quienes nos rodean y a quienes nos debemos como ellos a nosotros en un principio de sociedad común, nada hay más salvaje que reaccionar acusando, insultando y agrediendo. Nada, momento en el que cuanto se posee de humanidad se disuelve como los puentes, las carreteras o las casas tras el paso de un salvaje diluvio que pone todo patas arriba, del que solo de la naturaleza y como se puede ir comportando, debido a la intervención de la humanidad sobre la tierra, es la tutela.

Estas situaciones in extremis son las que han de llevar a cada uno, sacudido con abominable reacción por uno u otro frente de la Naturaleza o del Hombre, a leer o releer Don Quijote de la Mancha, con gozo y comprensión de la hondura que transmite; debe llevarlo a llegar o volver con la misma capacidad intelectual a Voltaire y su Candide y encontrar el camino que pone solución a los males de la vida, a las catástrofes del mundo, el que vamos los hombres y mujeres haciendo cada día que vivimos.    

Va a costar mucho recuperar esa zona tan severamente arrasada y a sus seres directos olvidar a los fallecidos, pero, en contra, lo grande es recuperar la savia de esencialidad viva, inteligente y sensible que se guarde en alguna recámara del ser.

Isabel Villalta

UN RECUERDO DE CUBA

Me detuve en La Habana.

Todavía resuena

a las afueras

y así en su corazón

la convulsión del Maine en su farsante

dramático estallido

de las trampas que rigen el mundo.

Todavía retumba frente al Morro

el inicio de aquella

vorágine que enfrentó a militares

al mandato de imperios,

el naciente en el norte

y el que allí tan del alma se extinguía.

Que no hay nada que dure para siempre.

Llegó aquella irrupción hecha victoria

y aquel sangrante corte de esplendores

flotando en una danza de rivales,

sucesiva la guerra vergonzosa,

a la conmocionada

Bahía de Santiago,

aterida, en su belleza, de muerte;

exigida llegó

por órdenes estúpidas

procedentes desde aquí una metrópoli

tan triste de arrogancias,

tan pobre de ignorancia.

No quedó nada, nada del Imperio

donde el sol no moría

sino un resto flotando

de la gloriosa Escuadra,

un grandioso navío derrotado,

clamando silencioso la atención

a los finales que el ruido no entiende,

que llegan lujuriosos, bochornosos;

un Desastre que perdura flotando

con su muerte

por la costa adelante

de la Isla de Cuba.

Lloré ante su figura cadavérica

y observo los horrores

(ruge de nuevo USA

con otra cara incierta)

que siguen conquistando nuevos triunfos

o preconizan muerte de grandezas.

 Isabel Villalta

HISTORIA DEL CULTIVO DE LA VID EN CASTILLA-LA MANCHA              

   El cultivo de viñas es histórico en Castilla-La Mancha, pero es a partir del siglo XIX, con la restauración del orden burgués auspiciado por los Borbones[1], cuando las viñas empezaron a sustituir las grandes extensiones de terreno baldío que las guerras del siglo XIX habían dejado en la Mancha. A esto vino a sumarse la epidemia de filoxera en las viñas francesas[2], que hizo que el cultivo de viñas se extendiera como una mancha de aceite por toda la región, dando lugar a que a principios del siglo XX la economía de la mayoría de los pueblos manchegos girara en torno a este cultivo.

   La cultura del vino que a principios del siglo XX se instauró en toda Europa hizo que todos estos pueblos vinícolas aumentaran considerablemente su nivel de vida, adormilando a la burguesía manchega, que no esperaba que esa riqueza fuera nunca a terminarse.

   Pero a finales de los años veinte y coincidiendo con el crash de Wall Street (1929), la epidemia de filoxera se adueñó ahora de las viñas manchegas, desencadenando la ruina de aquella economía.

   A principios de los años treinta, con la llegada de la II República (1931) se intentó sustituir las anteriores plantaciones de viñedos de variedad del país por variedades con pie americano, más resistentes a la filoxera. Pero el estallido y duración de la Guerra Civil abortó este proceso.

   En los años cuarenta y cincuenta se retomó esa iniciativa y las plantaciones ya se realizaban con pies de vides americanas. La economía española y europea seguía instalada en la cultura del vino.

   Sin embargo, a partir del final de la Segunda Guerra Mundial, los nuevos aires que traían a Europa los soldados de los Estados Unidos de América estaban implantando en el continente el consumo de la cerveza y la Coca-Cola y el de combinados que no incluían en su formulación el vino, hábito que se generalizó a partir de los años sesenta. El vino se sustituía por esas bebidas en casi todos los hogares y lugares de ocio españoles y europeos, lo que supondría el final de la cultura del vino.

   Coincidió todo esto con la implantación del Tratado de Roma[3] y la nueva Política Agraria Comunitaria[4], a la que España, a pesar de no pertenecer todavía al Mercado Común, intentó adherirse haciendo que sus políticas agrícolas coincidieran con las europeas.

   Sin embargo, en los años setenta se auguraba poco futuro al consumo del vino, pues en los hogares europeos, así como la juventud en sus reuniones sociales seguía sustituyendo el vino por aquellas otras bebidas. Los litros de cerveza por habitante y año superaban a los de vino.

   En los años ochenta llegó la entrada de España en la CEE[5], y ahora tenía que implantar la política que se dictaba desde Bruselas. A principios de esa década la Política Común Europea había creado “los mares de vino y aceite”, “las montañas de mantequilla” y “los cerros de trigo”. Y esto reclamaba una transformación, pues los presupuestos agrícolas no daban para financiar aquellos excedentes. Desde Bruselas se tenía que iniciar una reforma de la política comunitaria.

   Curiosamente, el modelo que se les ocurrió a los políticos de Bruselas fue el que defendía el Partido Republicano de los EEUU para las elecciones presidenciales de 1932: la financiación de excedentes sería sustituida por ayudas a la renta, por primas de abandono de cultivos y por sustituir excedentes por subvenciones directas. Los agricultores manchegos que durante años habían vivido durmiendo un sueño dorado de “cultura vinícola eterna” estaban despertando de la forma más traumática.

   Cómo se había dado lugar a este desenlace. Qué había pasado para tener que arrancar los viñedos. La respuesta estaba en la historia, en la literatura reflejo suyo si recordamos a Sancho en El Quijote, hombre falto de empuje y siempre a la sombra de su señor. Los burgueses se habían dormido en los laureles del dicho unamuniano “que inventen ellos”, y esta dejadez, esta falta de miras de desarrollo para el sector con apertura de mercados y búsqueda de calidad e imagen, estaba pasando factura de la forma más atroz.

   Cuando se estuvo a tiempo de mantener la cultura del vino con búsqueda responsable de calidades, campañas publicitarias, promoción de marcas, ferias, no se había hecho nada, sencillamente nada. Y el espacio del vino lo ocuparon la Coca-Cola, la cerveza y los combinados sin vino (todos nos podemos acordar cuando, por ejemplo, en los intermedios de las corridas de toros televisadas en los años sesenta, con musicalidad pegadiza nos decían Siempre igual, siempre igual, siempre igual. Cerveza el Águila siempre igual… o ¡Coca–Cola refresca mejor…!, invitando a tomar estas bebidas en lugar de mostos o vinos rebajados como refrescos para calmar la sed).

   Y lo que entonces debería haber sido inversiones de futuro, a finales del siglo XX eran solo inversiones especulativas.

   La historia una vez más estaba pasando factura al Sancho español.

   Actualidad

   Aquellas ayudas al arranque de viñas fueron aprovechadas por muchos agricultores, que cambiaron sus planes de futuro; otros, en cambio, guardaron sus derechos de replantación, con una caducidad máxima de siete años, con vistas al rejuvenecimiento de los viñedos y paso de la cepa de vaso a la espaldera, como forma de mecanizar la recolección.

   Así se viene haciendo aproximadamente en los últimos veinte años, desde entre 2004 y 2005, habiéndose facilitado una producción de calidad gracias a que la uva no está en contacto con el suelo, se puede recolectar a la mejor hora del día, previniéndola del calor y el riesgo de fermentación prematura, y se transporta directamente a su molturación.

   La inversión en bodegas en el mismo curso cronológico, en las que ha desaparecido el hierro y el barro y los envases son en acero inoxidable, así como otros materiales modernos en las infraestructuras bodegueras que no afectan a la naturaleza de la uva, han favorecido la producción de un vino de calidad, la proliferación, por ello, de ferias nacionales e internacionales y, por tanto, el aumento de la exportación.

Manuel Villalta e Isabel Villalta

No está mal recordar nuestra historia y por ello quiero publicar este artículo de hace justo veinte años, escrito por mi hermano y aparecido en prensa de papel en El Periódico de Tomelloso en la sección Opinión, en 2004. Recrea con personal enfrentamiento hechos reales e imaginados que se siguen enlazando en la desmemoria de buena parte de la sociedad.

DON QUIJOTE Y TRAFALGAR  

   Se va a celebrar en el 2005 el IV Centenario de la primera edición de Don Quijote. Toda España se está volcando en este acontecimiento. La novela de Cervantes es una obra ficticia que durante cuatro siglos la estamos viviendo en la realidad de este país. En ella, una serie de personajes reflejan los distintos tipos de una sociedad que en lo esencial perdura entre nosotros.

   También en el 2005 se debería conmemorar el segundo centenario de la Batalla de Trafalgar (21 de octubre de 1805), en la que lo más granado de la marinería española se enfrentó y murió para evitar que la Gran Bretaña se hiciera con el control de los mares y por ende dueña del mundo y, de paso, desplazara al Impero español de la situación de privilegio que había tenido durante tres siglos.

   Este desastre naval supuso para España entrar en una recesión económica que duró ciento setenta años, y que al final del siglo XIX, con otro desastre naval en Santiago de Cuba, nos obligó a encerrarnos en nuestras fronteras actuales y a empezar a releer la novela que hace cuatro siglos Cervantes escribió como testamento de una sociedad que, hoy, básicamente se mantiene con las mismas taras y grandezas de aquella época.

   Cuántos hombres de los últimos dos siglos, decididos a arreglar el mundo, se han visto revolcados por los molinos de la incomprensión y el desprecio. Y a cuántos de ellos también aún les quedaban arrestos para continuar con su lucha y que aún los revolcaran los ganados de borregos de una sociedad dirigida por los poderes establecidos durante siglos (iglesia, gobierno, ejército, banca). Hombres que al final de sus días daban con sus huesos en alguna playa, lejana o cercana, o, tomados por locos o ridículos, eran encerrados en una jaula y paseados por las ferias como las fieras. Y cuántos caballeros de los siglos XIX y XX lucharon y murieron por su Dulcinea, para terminar al final de su camino en la Barcelona de la razón y del dinero, la que quiere dejar las cosas igual que están después de cambiarlo todo.

   Hemos seguido viendo al Sancho de los refranes, labriego que sigue soñando con un golpe de suerte y que ésta le traiga la ínsula a la que poder retirarse y vivir más cómodamente, la cual, cuando la tuvo, no supo administrarla. De ahí que sigamos viendo, por ejemplo, al agricultor que siembra sin control sólo porque el año anterior valió un producto determinado, y de esa forma la ínsula que un año consiguió, el siguiente se convierte en su cárcel y en su ruina, y él termina siendo el hazmerreir de las personas inteligentes que igual que te dan la ínsula te ven cómo la abandonas.

   Seguimos viendo una Dulcinea a la que el caballero cree la más hermosa, la más inteligente, la más trabajadora…; señora, sin embargo, a la que Cervantes situó en un lugar olvidado y deprimido del mundo, en una aldea apartada y desconocida; la más gentil, ironizaba, y sin embargo todas las noticias que de ella le llegaban le decían que no era tal dama, sino una labriega fea, sucia, bruta, analfabeta.

   Cuántos de los hombres que han peleado por Dulcinea creyéndola hermosa, culta, inteligente, al final, cuando han dado con su destino fatal en alguna playa lejana o cercana se han dado cuenta de quién era realmente la señora por la que pelearon, una Dulcinea que no se merecía ni un solo minuto de la vida de un español de bien.

   Un rocinante flaco, escuálido y sin pulso y lleno de moscas que transportaba al caballero por un mundo de incomprensión, en el que ni él entendía al mundo en el que vivía ni el mundo, flaco, escuálido y sin pulso no entendía al caballero; una sociedad que fue capaz de caer desde lo más alto en donde se encontraba aquel 21 de octubre de 1805 a la miseria y hundimiento moral a que llegó el 1º de abril de 1939. El camino fue a la inversa y, para ese camino, lo más lógico es que se viniera cabalgando en semejante jamelgo.

   No podía faltar un barbero, porque a cuántos se les han hecho las barbas en este país en los dos últimos siglos repetidamente, bien en forma de unos poderes establecidos que mandaban directamente al paredón o, bien, en forma de una guerra temible (seis, desde 1805), donde con mucha saña nos hemos dedicado a hacernos las barbas los unos a los otros, y al final el barbero que más barbas hizo fue el que estuvo, apoyado por “lo más digno” de la sociedad, durante cuarenta años subido en rocinante.

   Las constantes alusiones en la obra al mago Merlín, personaje de la mitología británica, siguen teniendo también su réplica real. Desde 1805 en que mordimos el polvo y nos hartamos de agua de la mano del almirante Nelson y su flota, los británicos han dirigido en este país desde la guerra contra los franceses en 1808 hasta la transición de 1978. Ferrocarriles, minas, siderurgia, explotaciones agrícolas de zonas potentes, bodegas, ayudas a golpistas, ayudas a separatistas… En fin, el divide y vencerás de su divisa.

   Tenemos un cura en la novela y no tenemos un alcalde, lo cual nos indica desde donde se ejercía el poder. Cuánta ilusión ha caído machacada por los púlpitos, cuántas ganas de conseguir un mundo mejor se ha estrellado contra los muros de las iglesias. Buscando a Dulcinea, buscando el noble solar imagen del país, sólo aparecía un pobre pueblo rústico y la iglesia… Qué pena de hombres muertos en lo mejor de su vida o enjaulados tomados por locos, cuando lo que quisieron fue vivir con dignidad.

   En fin, he querido con esta reflexión recordar que el 21 de octubre de 1805 barcos de España, como el Santísima Trinidad de cuatro cubiertas y con noventa y nueve años de navegación en sus cuadernas, que había sido el orgullo de la flota española durante el siglo XVIII y el terror de piratas y bucaneros, fue hundido para siempre en las costas de Cádiz, y con su hundimiento y el de tantos otros barcos y la muerte de tantos marineros, comenzó el fin del Imperio Español, y que sólo noventa y tres años después, en otra batalla naval, la de Santiago de Cuba en 1898, en la que don Quijote volvió a pelear por Dulcinea, se terminaba el Imperio por el que tantos quijotes habían dejado lo mejor de su vida.

   Dulcinea volverá a ser para todos ellos lo que los mensajeros indicaban, una ruda, ignorante y vulgar moza.

Escrito por Manuel Villalta Villalta

OTRA NOCHE ESPECIAL DE RAÍZ Y RAMA EN EL TOMILLAR

                                                  Por Resti Contreras

El pasado sábado 17 de agosto la poesía y la música se han vuelto a dar cita en la finca del Tomillar. Ha sido otra noche mágica, acompañada por la luna y las estrellas, en la que se han concitado escritores y músicos bien coordinados por la dirección de Isabel Villalta.

En la presentación se escucharon las primeras palabras que nos situaron en el lugar y en un acto magnífico y excepcional. Isabel agradeció a los autores y músicos asistentes su colaboración y presencia. “Este patio está cuajado de estrellas. Arropados por el terso manto de la luna, cada uno trae una lámpara de aceite, en una noche de lágrimas o de racimos de uvas que explotan su mosto”. Geográficamente señaló las montañas de mediana altura situadas hacia el sur, resultado del espasmo geológico que formó Despeñaperros y Sierra Morena hace 60 millones de años…, mucho antes de la llegada de los humanos.

                               

Comentó el sonido de la música conservadora que reina en esta Velada. Mencionó a Ambrosio Sánchez-Ballesteros, caballero fiel que es un gran profesional con un especial talento musical. Cada año se alterna con dos intérpretes de la canción, Teresa y Feli. También este año participa el grupo Versionarte, compuesto por Santi (voz), Beatriz (guitarra) y Sergio (violín). Igualmente interviene el clarinete de Resti Contreras. Isabel Villalta hizo mención a las dos colecciones anuales que publica, la científica sobre el saber de cualquier ciencia académica y la de esta noche, de carácter literario con poesía, relato, crítica y ensayo. Terminó haciendo referencia a su vestido oscuro de acuerdo con la noche, para ver si se derrama en su lienzo la luz de la luna y las puntas de las estrellas. Isabel es creativa y sorpresiva en sus presentaciones.

A continuación se pasó al homenaje a Fran Barba, de Puertollano, Ciudad Real. Una excelente persona, mentor de poetas, que sabe leer la poesía de todo el mundo, estar cerca de los autores y apoyarlos. Isabel lo califica como “un río de agua clara que baja de las montañas y que solo el cielo ha visitado, el sol y las estrellas. Un río sin contaminación y cargado de humildad serena y elegante”. Como asimismo escribe Isabel en su texto de reconocimiento, “a Fran Barba solo le importa el bien, lo singular, lo personal de lo que dicen los poetas y, ese fanal, lo acaricia, lo degusta como ambrosía humana, lo regala en fragmentados tesoros”. También habla de él como una persona “que es natural de un puerto llano, que está con todos, serio, con su sonrisa dulce y respetuosa, con su palabra educada y caballerosa que convierte en príncipes o princesas a quienes las reciben; está con su palabra respetada, trascendido. Trabaja subiendo a todas las miradas, que en las redes digitales de hoy se vuelcan, a que vean puntos de luz o inmensos estanques de peces y reflejos de vuelo de pájaros…”

Al final, Fran Barba recibe de Isabel un poema enmarcado escrito por ella dedicado a él, así como dos poemarios de nuestra anfitriona, Viaje al conflicto (Dosemes, 2015) y Pleno de sus luz (Resources, 2010); posteriormente el de José Iniesta, Un tigre sin selva (Renacimiento, 2024). Fran, con sus modestas, claras y hermosas palabras, manifiesta su agradecimiento ante el micrófono y recibe un caluroso aplauso del público.

El primer escritor en intervenir es el poeta Joaquín Fernández de Silva, de Villanueva de los Infantes. Este creador es muy próximo y fiel a Raíz y Rama. Publica en la editorial Hiperión. Es cofundador de la Asociación Cultural Luciérnaga y miembro de “La Gran Trazada” junto al cantante y compositor Óscar Gómez Urrea, que con su espectáculo poético-musical recorren cafés concierto como el Búho Real, La Trinchera Cultural y librerías de todo el país. Realiza la lectura de los dos poemas que publica en la Revista, vemos dos estrofas: De profundis: “Bosteza todo abismo su fortuna, / tedio de recordar el ánimo no herido, / cuando el cubo subía a rebosar / y demasiado jóvenes las caras/ deformes reflejaban en el agua, / y no paraba de reír la vida…”

Devenir: “Son trenes sin viajeros, / lo acontecido y sus recuerdos van / en los contenedores / según los clasifica la memoria / y te preguntas cual es la parada, / el destino crucial de cuanto muere en ti…

Seguidamente interviene la poeta Ana Garrido, de Alcorcón, Madrid. Es presidenta de la Asociación Literaria Verbo Azul y codirige su Revista  La hoja azul en blanco. Del poema que lee:  “Hay un resto de luz en cada grieta, / una lumbre vacía. / Detrás de las paredes sobrevive la curva / de los bosques miniados,/ la lenta oscuridad de los desiertos…”

Antonio Portillo, de Jaén afincado en Alcalá de Henares. En la presentación que Isabel hace de él resalta que es un buscador de palabras que dicen de forma insólita o muy personal la cuestión de la sociedad, el ser humano y la vida; Portillo es defensor de los derechos humanos y amigo de Raíz y Rama. Versos de sus dos poemas:  Algo no es normal en esta casa: “La vitrina del salón tiene las copas y los cuencos rotos. / Están velados los cristales. No hablan los muebles, / no respira la pared. Se oyen voces de angustia…”. De Cuándo terminará esta gran tormenta: “De dolor y muerte hacia la mujer; / y las mil lágrimas de los silencios; / y el terror en la médula del hijo. / Desde la esencia de los manantiales, / queremos disiparla con el hálito, / desde los corazones con la voz…”.

Concha Galán, de Ciudad Real con residencia en Madrid. Ha publicado libros de poesía y es presentadora, coordinadora y participante en diversos actos literarios. En lugar del relato contenido en la revista lee un soneto dedicado a la luna. De su relato, titulado Las citas, he aquí este fragmento:

“ – Ya viene, se dijo, pero ¿qué hace aquí el médico? Pensó mientras éste avanzaba hacia ella sonriente.

-Cámbiese y márchese a su casa-, le dijo el doctor; afortunadamente no es necesario volver a operar…".

Para Aurora Gómez Campos, autora de Valdepeñas, escribir literatura es una constante en su vida, según confiesa. Aficionada al teatro y articulista, ha participado en la presentación de conferencias de poetas. En sus trabajos literarios cultiva la corriente literaria distópica. Su relato, Charanga para una feria negra, representa un tren en el que sus vagones son roles sociales o de conducta humana. Según Aurora todos tenemos en nuestro interior los personajes que aparecen en el extraño cuento; “No tenemos futuro porque el odio, el cinismo, los sueños delirantes, la pereza, el exceso de memoria, la maledicencia y la incertidumbre son incurables. Por eso somos atracciones de feria, dijo la vieja pequeña como una muñeca…”

Tras cuatro lecturas, el grupo musical Versionarte interpreta Negra sombra y Mi religión. Este magnífico trío, Sergio al violín, Bea con la guitarra y Santi como cantante, nos hicieron vivir sensaciones únicas de lugares lejanos a La Mancha gracias a la calidad musical e interpretativa que lo acompaña. El espíritu, el corazón y el sentimiento afloraron en todos nosotros. Muchas gracias por ofrecernos esos preciosos temas, así como por vuestra amabilidad y simpatía.

Concha García es una gran poeta y ensayista cordobesa (aunque ha vivido muchos años en Barcelona), licenciada en Filología Hispánica, autora de varios poemarios, distinguida con numerosos premios, traductora y miembro de la Academia de Córdoba. Este año, por cuestiones personales, le ha sido imposible estar en la Velada. De su poema Dos escenas impensadas: “Esta manera de mirar, un espectáculo / dado a las diosas que han sido mimadas / por etéreos seres con brazos, apretadas / entre las sábanas noches enteras…“

Cosme Jiménez, paisano y amigo de Membrilla, Ciudad Real, de siempre y, como recordó entre otras facetas suyas Isabel, primer alcalde de la Democracia en Membrilla. Ha ejercido de Maestro Nacional en diversos lugares de Ciudad Real y en Lanzarote, Elche y Francia. Disfruta de la jubilación escribiendo, pintando, haciendo yoga y ahora también ha apostado por la música. Lleva dos cursos de Lenguaje Musical y de clarinete en la Escuela de Música de Miguelturra. Según su autor, el poema que presenta nació entre 2008 y 2014. Es una invitación a analizar la realidad de nuestra sociedad, plantea  problemas y dificultades que nos atenazan como ciudadanos y nos invita a pensar, a la vez que nos interroga sobre la importancia de la conciencia crítica. Este poema publicado en este número de Raíz y Rama ha continuado madurándolo desde aquella fecha y perfeccionando su planteamiento. Mientras el pueblo duerme:  “Y las gentes, las muy pacíficas gentes, / ven cómo los corruptos / tejen más grandes sus bolsillos. / Y todo ocurre en circos y montajes mediáticos, / con luces y taquígrafos. / Y estas gentes pacíficas,/ muy pacíficas gentes, / discuten mientras tanto...”.

A Efi Cubero, desde su localidad extremeña de Granja de Torrehermosa, aunque lo intentó por todos los medios como le ha manifestado a Isabel, le fue imposible estar presente en el Recital. Envió un audio a través de ella para transmitir sus saludos y, a su petición, con mucho gusto nuestra amiga directora leyó los dos poemas contenidos en la publicación; poemas que siente Isabel son reflejos de inspiración en lo que simboliza o significa Raíz y Rama. De su poema Corteza, estos versos: “Chorreaba la savia sobre el tronco / desde lo desgarrado de la albura. / Es la herida, pensé. / Nadie va a suturar lo que le inflige / la propia vida tan inexorable...”. Efi es poeta y ensayista. Su obra forma parte de antologías de España, Europa y América. Ha colaborado en tomos de la Cátedra de Arquitectura y Humanidades de México. Ha sido jurado y ponente en congresos, nombrada Poeta Imprescindible en Festivales de Poesía y en distintos lugares.

Isabel Rezmo, de Úbeda, Jaén, poeta, crítica literaria, formadora, prologuista, directora adjunta de la revista Proverso; colaboradora cultural en diversas publicaciones de diversos países y participante en programas de radio, quien ha recibido numerosos premios o publicado libros en la Editorial Nazarí y forma parte del Comité Lector del Certamen Internacional de Novela Histórica de Úbeda… De su poema en prosa, Serotonina, son estas estrofas:

I- “Hay un pacto entre la noche. Busca lidiar con los átomos, con la levedad y la nada. Así va amaneciendo hasta que se pone el sol, la serotonina obliga a abrir los ojos. Obliga a tener un pacto con las horas más lejanas, para que el universo mientras tanto, conspire”.

II-“La niebla de la mañana trae palabras. Algunas se quedan observando y tengo la sensación de que la poesía me abandona. Juega conmigo. La tierra está seca y mi verbo se constriñe. No hay momentos donde expulsar de la boca o de las manos…”

Ambrosio al teclado y las cantantes que le acompañan, Teresa y Feli, realizan una sensacional interpretación de la canción María la Portuguesa.  La música se funde con la letra y la melodía de la canción, que con la coordinación de movimientos y el sentimiento de la expresión nos hacen disfrutar con esta excepcional canción.

José Iniesta, poeta de Valencia, ha publicado diez libros. De ellos uno es Premio de Poesía Ciudad de Valencia Vicente Gaos, Arder en el cántico, otro Premio Ciudad de Badajoz, Bajo el sol de mis días” y es, asimismo,  Premio de la Crítica Literaria Valenciana por su libro Cantar la vida.

De uno de sus poemas, Una excursión a solas, publicado en la Revista, son los siguientes versos:  “Por montañas azules y amarillas / de aulagas florecidas y romeros, / subimos a la fuente y es el alba, / cada cual prisionero en su sentir, / divisamos las cumbres soleadas, / los pinares resecos a su aroma, / las sabinas eternas en la cumbre…”.

Rafael Fraguas es sociólogo y Doctor en Sociología con una tesis sobre el Secreto de Estado. Periodista miembro de la Redacción fundacional del diario El País, fue responsable de noticias de Madrid y enviado como reportero de guerra al África Negra y Oriente Medio. Analista internacional del diario El Espectador Iberoamericano. Vicepresidente Internacional de Reporteros sin fronteras. Conferenciante, docente, analista geopolítico, experto en organizaciones de Inteligencia, armas nucleares e Islam Chii. Es escritor con varios libros publicados. Además, Rafael Fraguas toca la guitarra y canta, gustoso de compartir con amigos veladas culturales y recitales como un modo vital de contribuir al bien de la propia persona y de la sociedad y disfrutar de gratos momentos de humor y conversaciones.

Como dice Isabel, “querido amigo y excelsa persona, quiere mantener fidelidades de relación cultural, social, humana… y ha mandado a mi persona para Raíz y Rama una oda inspirada en un poema que escribí.

Rafael Fraguas es un gran amigo y su huella de excelente persona, amistad y humildad suponen un privilegio para nosotros, para la Revista y todos los que lo conocen. Esta noche ha interpretado una preciosa y emotiva canción con su guitarra, “Canción para los niños que les robaron la vida y la infancia”. Y como dice al final, “la sonrisa de un niño no puede morir”.

Julia Flores, de Villarrobledo, Albacete, como manifiesta Isabel Villalta es una filósofa que escribe con el punzón necesario para desenvolverse en la vida. Profesora y también actriz, interpreta el papel de Celestina en la obra teatral Malas. Julia se siente sensibilizada con los temas sociales en toda su amplitud, feminismo, igualdad, justicia, violencia de género, educación inclusiva, acoso escolar, derechos humanos... Escribe relatos, poesía y reflexiones filosóficas con los que ha recibido numerosos premios.

En la Revista está publicado un poema que pertenece al  poemario resultante Malas escrito junto a Juan Lorenzo Collado: "Eva nació del barro. / Dicen que un aliento divino / le dio forma a su alma y dio vida a su cuerpo. / Dicen que, seducida, fue tentada a alcanzar el saber / y se enredó en un sueño. / Aquel era el comienzo, / un comienzo sin tiempo ni medida. / Génesis y semilla. Latido y balbuceo…".

Continúa la interpretación al clarinete del tema Perfidia por Resti Contreras.

Luis Miguel Sanmartín, poeta de Alicante que repite la deliciosa experiencia del Recital Noches Estivales de Raíz y Rama en el Tomillar. Luis Miguel realizó estudios de Psicología en la Universidad de Valencia. Toma contacto con los ambientes literarios juveniles, lo que da inicio a su aprendizaje con maestros como Rafael Azuar o Vicente Ramos. Este periodo queda guardado en Poemas para el cajón. Pasados unos treinta años publica su primer libro, Y ahora somos tres, que fue seleccionado por la Asociación de Editores de Poesía como uno de los doce libros recomendados de ese año. Entre sus actividades imparte charlas en colegios, presenta libros, dirige ciclos poéticos y recitales. Ha publicado en revistas de otros países y ha sido traducido al francés, al polaco y al rumano. Después del primer libro ha publicado otros cinco libros de poesía más. Ha sido incluido en diversas antologías, entre ellas Raíz y Rama.

Declama un poema dedicado al poeta de Socuéllamos Emilio Parra, con su hija presente. Le recuerda a un poema de Claudio Rodríguez. En sus declamaciones destaca su serenidad, virtud que ya advirtió en él Isabel cuando conoció a José Miguel en un Congreso de Escritores.  Ensueño: “Es viernes por la tarde, o eso creo /. Huele a ginebra en esta habitación / que no sé si es la mía /. No soy nadie y aquí ni habré venido nunca, no reconozco / los cuadros, las cortinas, la cama, el sinfonier…”.

María Teresa Lozano, según comenta Isabel, abre la puerta del Museo Antonio López Torres en Tomelloso. Es una poeta y articulista atenta que centra su creación en el rol familiar y social de las mujeres. Pertenece a la Asociación de Escritores de Castilla-La Mancha. Colabora en revistas, libros colectivos y periódicos. Premiada en Ciudad Real y diversos pueblos de la provincia. Ha sido pregonera, participado en recitales y entrevistada en Radio Internacional en el programa “Por Amor al Arte”. Tiene publicado el libro de poesía Ligera de equipaje.

“Un verso puede salvar a un hombre”, importante cita de Holderlin antes de dedicarle un poema a Fran Barba y de leer su poema, contenido en la Revista, Me viene de lejos: “Nunca te diste cuenta / de que eras tú la luz, / la roca frente a las olas / soportando todas las tormentas /. Tu sosiego en las horas negras / cuando todos querían volar…”.

Manuela Navarro. De Valdepeñas. Declara ser una apasionada lectora de clásicos y novela histórica, quien siempre sintió la escritura como una necesidad vital, sobre todo poesía y relato. En 2022 publicó su novela Cipreses en el camino con la editorial Círculo Rojo, siendo finalista como mejor novela romántica en los premios anuales de dicha editorial. Novela que está siendo muy celebrada por los lectores. Manuela publica en la Revista un relato de género Negro, La cruz de ruda: “Desprende la cruz de ruda de la puerta y la oprime contra su pecho, mientras desliza su espalda por la fachada encalada de la que ha sido su morada el último trecho de su senda. Queda sentado en la tierra del parador. Contempla las simétricas hileras de vides irisadas por el sol que se funden con el cielo…”.  Esta escritora admira al labrador manchego como así lo manifiesta en el poema que aporta para el Recital: “Maravilloso desempeño del labrador manchego en los tiempos difíciles de antes. Hombre agostado del campo manchego… Tierra que te hizo con fatiga y viento”.

Manuel Gallego, de Manzanares, es Licenciado en Filosofía y Letras y Profesor de Secundaria en el IES Azuer de esta localidad. Desarrolla una gran labor de articulista y como Crítico de Arte, además de los libros que escribe generalmente de temática filosófica. Ha sido galardonado en su labor literaria. Su último libro ha sido “Zubiri y la estructura momentual del pensamiento”. El relato que ha publicado en la Revista encuadra el deseo casi angustioso de querer continuamente superarse. Lleva por título El hombre que pudo contar la arena: “Hubo una vez un hombre que se puso a contar los granos de la arena de la playa. Sin duda estaba convencido de aquellas animosas palabras que decían: “no hay nada imposible", "hay que intentarlo”, “nunca te des por vencido”. Lo intentó y diversos acontecimientos inesperados barrían los granos…”. Manuel considera este relato de justicia de tipo icónico. Según él la clave está en “pudo”, que podría referirse a “contar” o a “poder”. Una forma de justicia, porque si hay poder es porque hay posibilidad.

A continuación, Isabel Villalta leyó un resumen de su relato Dramática diana, un agudo e interesante desarrollo literario de espejo de ideas donde el lector se ve obligado a desarrollar la imaginación. Lo hizo alternando en fragmentos el Adagio Albinoni, interpretado al clarinete por Resti Contreras. En este relato Isabel ha querido trazar el reflejo de la realidad bélica de la actualidad, poniendo en el espejo de los niños asesinados en Gaza, Ucrania o cualquier otro escenario en guerra un pajarillo, un pajarillo “muerto por culpa de la china mercantilista”. 

Pilar Benito, de Madrid, como relata Isabel, se ha dedicado a la enseñanza del Inglés y ha participado en programas educativos en Estados Unidos y de colaboración con las Escuelas Tefess de Senegal. Sensible con las sociedades menos favorecidas, en este país africano reside largas temporadas o regresa a él con frecuencia. Es una mujer de sonrisa y alma abiertas. Su contacto con estas diferentes culturas la han convertido en un ser libre y una mujer plurilingüe. Del poema Lontananza que, junto a un magnífico relato con el escenario de Senegal durante la pandemia de Covid, le ha publicado la Revista, estos son algunos versos: “¡Qué bonito un día amanecer sabiendo / que cada cual coge un barco, / un velero, un tren y se marcha lejos / eligiendo su propio destino!. ¡Qué felicidad un día en que la gente te sonría / al pasar, trabaje ligero y cante…”. Isabel conoce bien a Pilar y sabe de su alma transparente; las dos son buenas amigas.

Tomás Megía, de Valdepeñas, maestro y formador del profesorado. Mantiene una tendencia hedonista en la creación de sus poemas; la pulsión erótica de sus composiciones domina la inspiración de este creador en una ensoñación, cantando a la mujer como ser deseado atractivo que le da chispa a la vida. Cultivado y de buen humor, además de melómano e investigador de personajes locales, Tomás es invitado a publicaciones colectivas, ha obtenido premios literarios y ejercido como jurado en otros certámenes, siempre en constante dedicación a la escritura. Miembro de una Agrupación Coral, entre otras actividades es cuentacuentos en colegios y bibliotecas. De su poema Como el mar: “Podría contarte, despacio, / los efectos que en mí causa / tu piel, ahora desnuda, / donde nunca acaba nada, / donde el éxtasis se rompe / y donde mis dedos bailan…”.

Vicente Barberá, valenciano, ha sido Maestro, Director Escolar y Profesor de Educación Secundaria, ejerciendo en Castellón y Valencia. Inspector de Educación en Barcelona y Valencia. Ha ocupado los cargos de Inspector Jefe, Subdirector de Educación, Alto Inspector del Estado y Agregado de Educación en Suiza, Liechenstein y Austria.  Ha organizado congresos y encuentros regionales, nacionales y europeos de Educación en los que también ha participado como ponente. Doctor de Ciencias de la Educación por la Universidad Autónoma de Barcelona. Autor y coautor de más de 30 libros y de un centenar de artículos en la prensa especializada. Podríamos destacar en sus publicaciones educativas:  Cómo educar en la responsabilidad, así como diversas publicaciones sobre el Proyecto Curricular y la Planificación del Centro. Ha ejercido como Profesor de Universidad en Valencia y en diversas ciudades de México.

Su curriculum literario es tan extenso o más que el educativo. Ha trabajado e impartido cursos sobre el tema de la felicidad. Fundador del Club de Poetas del Ateneo en Valencia. Cofundador de El Limonero de Homero. Ha participado y contribuido en un elevado número de antologías literarias, publicaciones en revistas, ensayos y en certámenes. Gran poeta de estrofa clásica, fino sonetista.  Entre sus publicaciones: Poesías y aparte, Arquitectura de la palabra, La vida que vivimos… Nos faltaría espacio para citar todo.

De los poemas en Raíz y Rama nombraremos Puedo decirte adiós: “Puedo decirte adiós y no olvidarte / y plantar un sinfín de rosas dulces / en el jardín oculto de tus noches. / Puedo vivir sin ti aunque no percibas / que muero por tenerte a todas horas, / que vida sin tu vida es sólo ausencia…”; o Tengo las manos rotas de quererte: “Tengo las manos rotas de quererte / y el corazón herido cuando veo / que toda la alegría que poseo / desaparece si no puedo verte”…

Pilar Serrano fue invitada por Isabel a declamar junto a ella el Soneto X de Garcilaso de la Vega, una composición renacentista donde, como aclaró Isabel antes de dar comienzo, las terminaciones verbales no son las actuales sino que corresponden al siglo XVI. Ambas lo hicieron repitiendo la segunda el mismo verso acabado de recitar por la primera. El eco que se produce genera belleza y emoción.

También fue llamado por Isabel Cristian Lázaro, un joven poeta, también licenciado en Filología Hispánica y ya profesor que, en boca de Isabel, “tiene un ángel en su dulce condición humana y en su inspiración poética”. Isabel lo conoce desde que le hablara de él “un hada buena” (su amiga cubana Grisel Parera) y fuera al Aula de Poesía de la Facultad de Letras del campus universitario de Ciudad Real a escuchar un recital suyo. Esta noche Cristian leyó un poema dedicado a un amigo. Amigo: “Ciudad, conversar. Tenazas de la adolescencia. Si las cosas van bien, como diría el doctor Pedro Ruiz, en la balanza pesan más las pérdidas que las derrotas…”.

Por su lado y por distintas razones no pudieron asistir al acto Marisa Calero, residente en Córdoba; Antonio Daganzo, de Arganda del Rey, Madrid; Charo Bernal, de Ciudad Real, Juan Pedro Carrasco, de Valdepeñas o el poeta e ilustrador Carlos d´Ors, de Madrid. Sí vino al Recital Eusebio Loro, de Daimiel, Ciudad Real, el otro ilustrador de este número de Raíz y Rama. Hay otros autores de ensayo o crítica en la revista.

Finalmente, quiero exponer la relación de escritos de Isabel Villalta que se encuentran en esta edición nº 13 de Raíz y Rama: Senda de entrada, Homenaje a Fran Barba, Catarsis de las sombras, Esencial, Lenguaje planetario, Los eclipses posibles. Estos cuatro últimos son poemas. Relato: Dramática diana. Crítica literaria: Libros recibidos por Raíz y Rama. Nueve comentarios de obras suyos. Ensayo: Contra el racismo reivindicando la poesía y, por último, Las palabras después de la mudez, breve texto habitual en esta colección literaria que ejerce de epílogo. Por justicia, Isabel Villalta se merece la lectura de su currículum y su experiencia investigadora y literaria. Finalmente selecciona un Memorándum fotográfico y escribe un texto de contraportada, en esta ocasión un bello poema muy femenino y de fusión del flujo creador de todos los invitados a escribir y a leer esta nueva tirada de, por todo, la espléndida Revista: “Ser fuente. Agua azul y cristalina / (…) /. Ser agua comunal / un arpa nuestros ríos”.

Raíz y Rama-Noches Estivales en color verde en contraste con el azul de la colección científica (Raíz y Rama-Vereda de los Hombres).

En las solapas del flamante número Isabel Villalta, como clamor solidario al sufrimiento y masacre al pueblo palestino, ha incluido el poema Si tengo que morir del poeta Refaat Alareer, muerto en los actuales bombardeos genocidas: “Si tengo que morir, / tú tienes que vivir / para contar mi historia, / para vender mis cosas / (…) / que vea la cometa que tú hiciste / volando allí arriba / y piense por un momento / que hay un ángel en el cielo / que trae de vuelta el amor”.

Despedida.

Agradecimientos. A toda las escritoras y escritores presentes en el Recital de Música y Poesía Raíz y Rama-Noches Estivales, a los que no pudieron venir; a los músicos y cantantes y a los asistentes como amigos o compañeros a la Velada.  A Antonio Morales, marido y principal colaborador y ayuda de Isabel Villalta. Al artista Pepe Buitrago por haber realizado la grabación del acto; quien al día siguiente nos mostró y explicó en su Centro de Holografía y Arte Dados Negros, en Villanueva de los Infantes, la exposición actual, con obra de holografistas de diferentes países. Al poeta Joaquín Fernández de Silva que nos explicó junto con su hermano la casa palacio de su familia construida por su bisabuelo, el Marqués de Melgarejo, una joya renacentista en la misma localidad.

Al fotógrafo profesional que tan buenas tomas hizo, esposo de Isabel Rezmo. A todos los patrocinadores de la Revista y la Asociación Cultural Raíz y Rama y en especial al alcalde, Julián Nieva y al Concejal de Cultura del Ayuntamiento de Manzanares, Jesús Romero, por su especial ayuda y contribución.

Al alma de todo, Isabel Villalta, y su tenacidad y trabajo que han hecho posible una vez más el Recital. Gracias a ella, Raíz y Rama sigue viviendo y palpitando como una estrella más del firmamento. Esa estrella ya está brillando por la noche y durante el día porque Isabel acompaña a los rayos del sol  por todos los puntos cardinales y el nº 14 ya ha iniciado su camino.

 NOCHE DE LUNA Y ESTRELLAS PARA RAÍZ Y RAMA

 

Hay un temblor muy especial siempre el sábado de luna llena de todos los agosto. Lo hace desde doce años de estíos atrás. Se encuentra en un lugar apartado de todas las competiciones mundanas. Solo tiene por objetivo la reunión de lo excelso que a los autores le ha brotado en los silencios aislados, su obra artística, pensadora, estremecida, creadora… Un trabajo lleno de sensibilidad para disfrutarlo en comunión como un elixir de todos los frutos que, como dioses pequeños, somos capaces de cultivar con mucha dedicación, con fervor o serenidad para sentir y tomarle el pulso a nuestra identidad humana.

Es una obra que se ha ido moldeando a lo largo del año para iluminar las páginas de Raíz y Rama. En esta ocasión, la colección literaria de la revista-libro Raíz y Rama-Noches Estivales y templar el arpa de nuestros ríos, los que vienen a dar a este delta singular con esfuerzos, latidos y perfumes de paraíso. Esa noche está alumbrada de gracia, de sabiduría, de diversidad donde cada uno es único y grande. El hecho de que esta que escribe edite el milagro, lo dirija y coordine, la hace más humilde y más agradecida.

Es un acontecimiento colectivo con la literatura como bandera que, a su cabo, ha llevado la concentración de poetas, relatores, ensayistas, comentaristas de obras, ilustradores (este año han coincidido dos de estos artistas como un efecto de la magia de las admiraciones y el pincel suelto ad hoc como un beso), todos de finos y acostumbrados pincel y pluma, así como de intérpretes de música y voz filtradas y amplificadas por la mesa de sonido de Ambrosio Sánchez-Ballesteros.

A él, a Ambrosio, le propuse este atrevimiento en 2013 y aceptó. Continúa fiel a mi lado como los caballeros y hombres de palabra y temblor. Llegó cinco años después, en 2018, mi deseo de fundar la revista con tanto material como los poetas que también, creyentes del valor de la unidad y el disfrute de una noche especial, respondieron y traían inéditos cantos líricos. Y así seguimos, creciendo, iluminando en la tierra la noche de luna llena con aportaciones de autores llegados de los cuatro puntos cardinales de España y en algunas ocasiones también de otros países.

Como también es conocido, la publicación rinde cada edición un homenaje. Esta literaria lo ha hecho este año a Fran Barba, el gran mentor de los poetas. 

Su persona, no solo por ser veladora de la poesía y los poetas de cualquier tiempo y lugar, merece este reconocimiento además por ser humilde y cortés, quien sabe elogiar con sinceridad y elegancia o quedarse a la sombra y retirarse de puntillas si atisbara conflicto por recelos, que de todo hay en el mundo de los poetas.

Raíz y Rama ya venía siendo el heterónimo de quien redacta y el nombre de su blog. La revista tendría dos colecciones, las que conocen bien sus seguidores y participantes. Raíz y Rama-Noches Estivales para ésta, la literaria, y Raíz y Rama-Vereda de los Hombres la de ensayos o artículos documentados. Dos publicaciones al año. De la raíz a la rama del saber y los estremecimientos, las reflexiones, la verdad de los asuntos que conforman a las generaciones humanas, a la sociedad y su ciencia y su arte y al ser individual en sí.

Fue el pasado sábado 17 de agosto. Es un orgullo para esta que edita, dirige y coordina tan hermosa e interesante publicación por inspiración y generosidad de muchos y organiza el Recital con la estrecha colaboración, siempre, de otros tres pilares fundamentales: Antonio mi marido, el eco del honor; Ambrosio, el de Erato, y Resti Contreras, maestro y clarinetista y miembro de la “Asociación Cultural Raíz y Rama” que hace dos años fundamos. Cuatro, sine qua non. La lluvia de perseidas que son tantas personas más, tantos creadores y pensadores más, culminan su interés y belleza.

Gracias, siempre, a Ambrosio Sánchez-Ballesteros, teclista y voz y a sus chicas que cantan, Teresa López de la Manzanara y Feli Mendoza; al trío Versionarte este año por primera vez: Santi Alhambra, voz, Beatriz Bellón, guitarra, y Sergio Garcelán, violín; a Resti Contreras, cada año más terso y expresivo con su clarinete y, por último, a Rafael Fraguas por su espontaneidad prodigiosa con su guitarra y su voz de mil mundos vividos en guerra o en paz, un hombre genial siempre en favor de la armonía y dicha sociales.

A las cámaras, gracias también, las que toman tan bellas vistas del lugar. 

El acto fue grabado por Pepe Buitrago, holografista internacional amigo de Raíz y Rama, quien tiene su Centro de Holografía y Artes Dados Negros en Vva. de los Infantes (la exposición que puede verse hasta el 8 de septiembre con obra de artistas de diferentes países fuimos a visitarla al día siguiente al Recital junto a varios autores llegados de más lejos). Nuestro agradecimiento igualmente a nuestro admirado amigo Pepe Buitrago.  

El listado de poetas, narradores, comentaristas y ensayistas es más extenso que nunca: Ana Garrido, Agustín Blanco, Antonio Daganzo, Antonio Portillo, Aurora Gómez, Carlos d´Ors, Concha Galán, Concha García, Cosme Jiménez, Charo Bernal, Efi Cubero, Isabel Rezmo, Isabel Villalta, Joaquín Fernández, José Iniesta, Juan Pedro Carrasco, Julia Flores, Luis Miguel Sanmartín, Manuela Navarro, Manuel Gallego, María Teresa Lozano, Marisa Calero, Pilar Benito, Rafael Fraguas, Santiago González-Varas, Tomás Megía y Vicente Barberá. Invitación especial a declamar a Pilar Serrano y a Cristian Lázaro. Los ilustradores han sido Carlos d´Ors y Eusebio Loro.

Gracias por su donación a las empresas a las que por primera vez hemos pedido colaboración: ALM, Opticalia, Villalta Savitum S.L., Bodega Mureda, Cooperativa Jesús del Perdón, Tosfrit y Carnicería Deme.

Y gracias, sobre todo, a la concejalía de Cultura del ayuntamiento de Manzanares por haberme, por fin, pedido, tras once ediciones de la revista financiadas con los fondos propios de esta familia, solicitar subvención y habérnosla concedido. Hay cosas que tienen que mostrar con creces su hecho firme, hermoso y tenaz, el que ya traía desde el inicio, para que tengan que ser tenidas en cuenta. Nunca es tarde... 

Raíz y Rama es una magnífica realidad cultural en Manzanares que se distribuye desde siempre en bibliotecas, sedes del Instituto Cervantes, Departamentos de Letras y críticos y es adquirida por lectores particulares para sus manos, sus ojos, su entendimiento y sus estanterías, de la que me honro, con la llaneza necesaria, de ser su artífice.

El Recital del sábado 17 de agosto sigue reverberando.

                                Isabel Villalta